赤乐歌,北朝民歌《敕勒歌》翻译

敕勒歌
乐府诗集 〔南北朝〕
敕勒川，阴山下。
天似穹庐，笼盖四野，
天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。
译文
阴山脚下有敕勒族生活的大平原。
敕勒川的天空与大地相连，看起来好像牧民们居住的毡帐一般。
蓝天下的草原都翻滚着绿色的波澜，那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现。
译文二
辽阔的敕勒平原，就在阴山脚下。
天空如毡制的圆顶大帐篷，笼罩着草原的四面八方。
天空是青苍蔚蓝的颜色，草原无边无际，一片茫茫。风儿吹过，牧草低伏，显露出原来隐没于草丛中的众多牛羊。

原文： 敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫。风吹草低见牛羊。 1.出处： 南北朝·乐府诗集《敕勒歌》 2.译文 阴山脚下啊，有敕勒族生活的大平原。敕勒川的天空啊，它的四面与大地相连，看起来好像牧民们居住的毡帐一般。 蓝天下的草原啊，都翻滚着绿色的波澜，那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现。 3.赏析： 这首民歌，勾勒出了北国草原壮丽富饶的风光，抒写敕勒人热爱家乡热爱生活的豪情，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强。 4.创作背景： 《敕勒歌》的诞生时代，正是我国历史上南北朝时的北朝时期。此时，今黄河流域以北基本在我国少数游牧民族鲜卑族的统治之下。 敕勒，在汉代时称为丁零，魏晋南北朝时称狄历、敕勒，到隋朝时称作铁勒。因所用车轮高大，亦称高车。 著名的《敕勒歌》，是北齐时敕勒人的鲜卑语的牧歌，后被翻译成汉语。

　　1、原文
　　敕勒歌北朝民歌
　　敕勒川，
　　阴山下。
　　天似穹庐，
　　笼盖四野。
　　天苍苍，野茫茫，
　　风吹草低见牛羊。
　　2、译文
　　阴山脚下啊，有敕勒族生活的大平原。
　　敕勒川的天空啊，它的四面与大地相连，
　　看起来好像牧民们居住的毡帐一般。
　　蓝天下的草原啊，都翻滚着绿色的波澜，
　　那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现。
　　3、《敕勒歌》选自《乐府诗集》，是南北朝时期黄河以北的北朝流传的一首民歌，一般认为是由鲜卑语译成汉语的。民歌歌咏了北国草原壮丽富饶的风光，抒写敕勒人热爱家乡热爱生活的豪情。开头两句交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。接着两句用“穹庐”作比喻，说天空如蒙古包，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。最后三句描绘了一幅水草丰盛、牛羊肥壮的草原全景图。有静有动，有形象，有色彩。
　　全诗风格明朗豪爽，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强，一直受到历代文论家和文学史论著的一致好评。对它的学术研究，时至今日也经久不衰。

　　1、原文
　　敕勒歌北朝民歌
　　敕勒川，
　　阴山下。
　　天似穹庐，
　　笼盖四野。
　　天苍苍，野茫茫，
　　风吹草低见牛羊。
　　2、译文
　　阴山脚下啊，有敕勒族生活的大平原。
　　敕勒川的天空啊，它的四面与大地相连，
　　看起来好像牧民们居住的毡帐一般。
　　蓝天下的草原啊，都翻滚着绿色的波澜，
　　那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现。
　　3、《敕勒歌》选自《乐府诗集》，是南北朝时期黄河以北的北朝流传的一首民歌，一般认为是由鲜卑语译成汉语的。民歌歌咏了北国草原壮丽富饶的风光，抒写敕勒人热爱家乡热爱生活的豪情。开头两句交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。接着两句用“穹庐”作比喻，说天空如蒙古包，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。最后三句描绘了一幅水草丰盛、牛羊肥壮的草原全景图。有静有动，有形象，有色彩。
　　全诗风格明朗豪爽，境界开阔，音调雄壮，语言明白如话，艺术概括力极强，一直受到历代文论家和文学史论著的一致好评。对它的学术研究，时至今日也经久不衰。

注释译文： 1、《敕勒歌》：敕勒（chì lè）：种族名，北齐时居住在朔州（今山西省北部）一带。 2、敕勒川：川：平川、平原。敕勒族居住的地方，在现在的山西、内蒙一带。北魏时期把今河套平原至土默川一带称为敕勒川。 3、阴山：在今内蒙古自治区北部。穹庐（qióng lú）：用毡布搭成的帐篷，即蒙古包。 4、笼盖四野（yǎ）：笼盖，另有版本作“笼罩”（洪迈《容斋随笔》卷一和胡仔《苕溪渔隐丛话》后集卷三十一）；四野，草原的四面八方。 5、天苍苍：苍苍：青色。苍，青，天苍苍，天蓝蓝的。茫茫：辽阔无边的样子；见（xiàn）：同“现”，显露。 敕勒歌 南北朝：佚名 敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。 天苍苍，野茫茫。风吹草低见牛羊。 译文：辽阔的敕勒大平原，就在阴山脚下。敕勒川的天空啊，看起来好像牧民们居住的毡帐一般。它的四面与大地相连，蔚蓝的天空一望无际，碧绿的原野茫茫不尽。那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现。 扩展资料 南北朝长期相互对峙，南朝和北朝内部也有着重重矛盾纠葛，战争不断，《敕勒歌》的背后就有一段令人唏嘘的战争故事。 故事的主人公叫高欢，他出身于市井之间，后来凭借自己的战功一步步成为东魏王朝的建立者和实际统治者，把控东魏政权长达十六年之久，在他去世后，他的儿子高洋建立北齐政权，并追封他为献武皇帝。 故事发生在东魏武定四年的十月，年过五旬的高欢率领十万大军围攻西魏的重要据点玉壁（今山西稷县），高欢身经百战，对方的守城将领韦孝宽也是历经沙场铁血的名将，这次战役双方斗智斗勇、寸步不让。 高欢为了攻城，使劲浑身解数，韦孝宽严阵以待、见招拆招，战局一时胶着难下。后来，高欢的军队中爆发了瘟疫，瘟疫来势汹汹，没多久就令七万余人丧命，高欢的兵力折损大半，一时忧愤交加，一病不起。 然而，雪上加霜的是，就在这时候，天上有一颗陨星降落在军营之中，古人认为陨星降落是将领去世的征兆，所以军队之中流言四起，大家都说高欢已经去世了，军心更加涣散。为了稳定军心，高欢不得不从病床上挣扎着起身，并在露天大营里召集诸将宴饮。 在宴席上，他令手下斛律金唱起了这首《敕勒歌》：“敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。天苍苍，野茫茫。风吹草低见牛羊。”这也是这首民歌第一次出现在历史记载中，在它被唱起的时候，应该有许多军人都因此而想起美丽的故乡吧。

我们中华民族有五十六个民族，每个民族都有不一样的特色，其实尤其是内蒙一代的尤为壮阔。写的诗句也是高昂壮阔，那就今天所要了解的《吃敕勒歌》究竟是什么意思，让我带着大家一起来了解一下。 《敕勒歌》大家虽然一时间想不起来，不是很熟悉，但是里面的两句，我想大家一定是非常的熟悉，这两句诗就是天苍苍，野茫茫，风吹草低见牛羊。这两句诗是被流传千古的佳句，这两句诗大家一定很熟悉吧。 其实说实话，这并不能算作一个诗，简单地说，它就是一个当地的北朝民歌，是被人们传唱的。那这首歌的大致意思就是，敕勒川当地的人们是生活在阴山的脚下的，天空的景象就像是一个帐篷似的，笼罩着这广阔无垠的大地。天空浩瀚无边际，草地也是绿油无垠，每当这个时候，风吹草地的时候，人们家中放牧的牛羊也就显现出来了。 这首歌曲表现了当地草原的壮丽富饶，也表现了人们对于生活的喜爱。这首民歌的前几句写的都是一些大山，天空以及草地这些看似无边无际的东西，意境也是相当的宏伟。但是虽说是从宏观的手法爱描写的，但是最后却以大见小，总体还是以静态的牛羊来勾画的。虽说没什么描述，但是却给人以无尽的想法。 草原是什么，草原就是牧民赖以生存的家，由于草过于旺盛，所以才会有风吹过时才能隐隐约约的看见放牧的牛羊。 这首歌在我看来是具有浓厚的民族特采的，也有当地该有的特色的。这首民歌之所以现在还被人传唱，我想原因也就在这里吧，那就对于《敕勒歌》这首民歌，你们还有什么了解吗？不妨说一下。

《敕勒歌》 时间：南北朝 作品出处：乐府诗集 原文 敕勒川，阴山下 天似穹庐，笼盖四野 天苍苍，野茫茫 风吹草低见牛羊 译文 阴山脚下啊，有敕勒族生活的大平原 敕勒川的天空啊，它的四面与大地相连 看起来好像牧民们居住的毡帐一般 蓝天下的草原啊，都翻滚着绿色的波澜 那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现 扩展资料： 创作背景 在史书中，最先提到《敕勒歌》的是唐朝初年李延寿撰的《北史》卷六《齐本纪》：公元546年，北齐开国皇帝高欢率兵十万从晋阳南向进攻西魏的军事重镇玉壁（今山西南部稷山县西南），折兵七万，返回晋阳途中，军中谣传其中箭将亡，高欢带病强自设宴面会大臣。为振军心，他命部将斛律金唱《敕勒歌》，遂使将士怀旧，军心大振。 参考资料来源：百度百科-敕勒歌

　　现代词学家胡云翼首创“音乐的文学”概念，他说:中国文学的发达、变迁，并不是文学自身形成一个独立的关系，而与音乐有密接的关连。……中国文学的活动，以音乐为归依的那种文体的活动，只能活动于所依附 产生的那种音乐的时代，在那一个时代内兴盛发达，达于最活动的境界。若是音乐亡了，那么随着那种音乐而活动的文学也自然停止活动了。凡是与音乐结合关系而产生的文学，便是音乐的文学，便是有价值的文学。

　　胡先生所讲的文学，自是广义上的文学，但是他的表述，运用在诗歌与音乐得关系上，也是十分之贴切。朱谦之先生在他的著作《中国音乐文学史》里面，提到“所谓诗歌即是音乐”，一句话，概括了中国诗歌与音乐的关系。要谈中国诗歌与音乐的关系，首先要先定义什么是“中国诗歌”以及“音乐”。中国诗歌，这里主要强调中国古代诗歌，一般被称作旧诗，是指用文言文和传统格律创作的诗，广义的中国古代诗歌，泛指中国古代的韵文，如词，赋以及曲。而，我们所说的音乐是指，任何一种艺术的、令人愉快的、审慎的或其他什么方式拓扑结构起来的声音，通常可以解释为一系列对于有声、无声具有时间性的组织，并含有不同音阶的节奏、旋律及和声。《诗大序》中指出，“诗者，志之所之也。在心为志，发言为诗。情动于中而形于言，言之不足故叹嗟饮之，嗟饮之不足故永歌之，永歌之不足，不知手之舞之足之蹈之”，又说“情发于声，声成文谓之音。治世之音安以乐，其政和；乱世之音怨以怒，其政乖；亡国之音哀以思，其民困”，由此可知，诗歌的本质与音乐有着密切的关系，不仅仅是思想感情的发泄，更是情绪的宣泄。

　　中国的古代诗歌起源于民歌，劳动创造了诗歌。《诗经》是我国的第一部诗歌总集。《诗经》存三百零五篇，分《风》、《雅》、《颂》三部分。《风》有十五国风，是出自各地的民歌，这一部分文学成就最高，有对爱情、劳动等美好事物的吟唱，也有怀故土、思征人及反压迫、反欺凌的怨叹与愤怒。《雅》则分《大雅》与《小雅》，多为贵族祭祀之诗歌。《小雅》中也有部分民歌。《颂》则为宗庙祭祀之诗歌。《风》本是乐曲的统称，15组国风是十几个地区的乐曲，包括了周南、召南、邶、鄘、卫、 王、郑、桧、齐、魏、唐、秦、豳、陈、曹的乐歌，共160篇。《雅》是指人人能懂的典雅音乐，共105篇，其中《大雅》 31篇，《小雅》74篇。《颂》是贵族在家庙中祭祀鬼神、赞美治者功德的乐曲，在演奏时要配以舞蹈。

　　由《诗经》的内容可以看出，它是一部关于古代音乐的汇集，是中国古代音乐的启蒙，而由之名字亦可得知，诗经是中国古代诗歌的启蒙。由此，我们可以得到，中国诗歌脱胎于音乐。

　　广义的诗歌到汉代时候，达到了一个顶峰，著名的便是乐府这一官方机构的成立。据《汉书·礼乐志》记载，汉武帝时，朝廷设有采集各地歌谣和整理、制订乐谱的机构，名叫“乐府”。后来，人们就把这一机构收集并制谱的诗歌，称为乐府诗，或者简称乐府。乐府诗是为了配音乐演唱的，相当于现在的歌词。这种乐府诗称为“曲”、“辞”、“歌”、“行”等。代表两汉诗歌的最高成既是乐府诗，汉乐府最基本的艺术特色是叙事性，代表作《孔雀东南飞》，它也是现存古代最早最长的一首叙事诗，是汉乐府民歌发展的最高峰。

　　到了唐代，中国诗歌出现了绝句和律诗。律诗押平声韵，每句的平仄、对仗都有规定。绝句的规定稍微松一些。诗歌是语言的艺术，而汉字是单音，每一个音又包括声、韵、调三个部分。这样，讲究声韵和格律，就成了中国诗歌的一个重要特点。唐诗十分讲究声韵与格律，因此，唐诗具有音乐美，读起来琅琅上口。当读孟浩然的《春晓》：“春眠不觉晓，处处闻啼鸟。夜来风雨声，花落知多少。”读杜甫的《羌村》：“峥嵘赤云西，日脚下平地。柴门鸟雀噪，归客千里至。”的时候，那种顺畅，真如行云流水，声音处感情亦到，不仅琅琅上口，而且韵味无穷，不能不叫人感到音乐的美。

　　朱谦之先生在《中国音乐文学史》中提到，“唐代的绝句，都是用来歌唱得”。这个也可以从绝句的形式上看出来。绝句是全押韵，所谓全押韵，是指绝句从起句至末句的句尾，句句用韵；要求完全彻底，只要其韵相同，不论平、仄，均可通押。例如：

　　夜静观沧海，风怀独自开。无情也无奈，归去约仍来。（《赤湾观海》）

　　花香和酒香，踏沙还踏浪。情人在何方？不觉天地广。（《秋夜西丽湖花间对饮》）

　　绝句只有四句。五、七言的绝句，有首句押韵与不押韵之别；五言以首句不押韵为正格，七言则以首句押韵为正格。绝句全押韵，就是不论绝句的正格与否，一律起句用韵，而且第三句也用韵，也就是四句全部用韵，平仄通押，一韵到底。

　　上例《赤湾观海》，原为首句不入韵的正格五绝，但现在句句用韵，而首句韵脚用的“海”字与第三句韵脚用的“奈”字为仄声韵，二、四句押的 “开”、“来”为平声韵，四者同韵，而平仄通协，这样，便形成了全篇四句平仄（或仄、平）通押一韵的绝句，显得新鲜、独特，与众不同，大有一气呵成、音韵流转、乐感优美的效果。

　　“绝句完全押韵”，正是希望在增强诗歌的音乐性方面，能产生一种新思维，指引出新的方向，绝句的完全押韵，大有一气呵成的气势，使绝句在音乐美方面，更加悦耳、上口，乐感优美，强化了音韵的流转，使绝句的气韵更加紧凑和具有连贯性，更适合演唱要求。

　　在对唐代诗歌的研究中，我发现两种特殊情况。其一是，专门为了歌唱所作的诗歌，这里有一例，史载杨贵妃要听新歌，唐明皇特地从酒肆里将醉醺醺的李白拽出，令宠臣为其提鞋，宰相为其磨墨，只为求‘诗’作‘歌’，诗成，静候的宫廷乐师立即按律谱曲。以下是李白的 “宫廷诗”作品, 虽然是命题奉召之作, 但也是优雅空灵, 雍容隽美, 流畅上口, 被谱成歌曲后一定更加具有魅力吧.

　　清平调三首
　　李白

　　清平调三首之一
　　云想衣裳花想容，春风拂槛露华浓。
　　若非群玉山头见，会向瑶台月下逢。

　　清平调三首之二

　　一枝红艳露凝香，云雨巫山枉断肠。
　　借问汉宫谁得似，可怜飞燕倚新妆。

　　清平调三首之三

　　名花倾国两相欢，常得君王带笑看。
　　解释春风无限恨，沉香亭北倚阑干。

　　第一首写贵妃的容貌如花似仙。第二首形容传说中襄王见到的巫山神女也未必如现实中的美人，汉宫中也仅只赵飞燕能和她相比。第三首点明妃子、名花都常得君王宠爱，所有的愁绪一见就能消除。当时，玄宗和贵妃对诗人的才华都很赞赏。

　　另外的一个特殊的现象就是诗歌对音乐的专门描写，这里有两个典型，包括白居易的《琵琶行》以及李贺的《李凭箜篌引》都是对描写音乐的绝妙好诗。以李贺的诗为例，

　　吴丝蜀桐张高秋，空山凝云颓不流。
　　湘娥啼竹素女愁，李凭中国弹箜篌。
　　昆山玉碎凤凰叫，芙蓉泣露香兰笑。
　　十二门前融冷光，二十三丝动紫皇。
　　女娲炼石补天处，石破天惊逗秋雨。
　　梦入神山教神妪，老鱼跳波瘦蛟舞。
　　吴质不眠倚桂树，露脚斜飞湿寒兔。

　　诗人借助奇特的想象将抽象的音乐转化为具体的物象，赞扬了李凭高超的演奏技艺；这首诗的构思也很巧妙，开头一句先写琴，第二三句写音，先声夺人，然后才说到演奏者；写演奏时，先写情景，为下文写旋律作铺垫；写旋律，又写它蕴含的悲喜忧思。诗人充分调动各种感官，写箜篌演奏的音质美及其强烈的艺术感染力，饱含着对李凭技艺的赞美感叹，全诗充满了浪漫主义色彩，是描写音乐的绝唱。

　　诗歌发展到盛唐与宋朝时期，主要的创作形式也从诗发展到了词，或称曲子和曲子词，也叫长短句，兴起于公元八世纪之初，即中国盛唐时期，在宋代臻于繁盛。词是一种音乐文学，它的产生，发展，以及创作，流传都与音乐有直接的关系。词所配合的音乐事所谓的燕乐，也称为宴月，主要是自北周鹤隋以来由西域与民间里巷之曲相融而成的一种新型音乐，主要用于娱乐与宴会的演奏。宋人王灼在曾说，“盖隋以来，今之谓曲子者渐兴，至唐稍盛。”

　　宋人作词，首先考虑的便是它的歌唱性，李清照所作的《词论》，便提到“词别是一家”的说法，对词的声律提出了严格的要求，首先便是“可歌”。王炎也曾说“长短句宜歌不宜诵”。南宋姜夔所作的《暗香》可以明显的看出宋词的歌唱特性，

　　旧时月色。算几番照我，梅边吹笛。唤起玉人，不管清寒与攀摘。
　　何逊而今渐老，都忘却、春风词笔。但怪得、竹外疏花，香冷入瑶席。
　　江国。正寂寂。叹寄与路遥，夜雪初积。翠尊易泣。红萼无言耿相忆。
　　长记曾携手处，千树压、西湖寒碧。又片片、吹尽也，几时见得。

　　这首词借咏梅表达对逝去的感情的追思，咏物与怀念故人融为一体，意蕴深远，文词典雅，与清雅的曲调和谐的配合，相得益彰。

　　虽然宋词的乐谱已失传，但是词本身的音乐性依旧很强。这种音乐感来自于词所规定的字声的平仄组合，句式的错路所带来的旋律和节奏感。如李清照的《声声慢》，叠字的运用，既强调了凄苦孤独的心情，又赋予了整首词的乐律感。

　　在关注宋词的过程中，有一个人始终徘徊在脑海里，那就是柳永，自嘲的称呼自己“奉旨填词”的柳三变。柳永算是一个特例。他所作得大量词作，都是直接为了歌唱，直白一点，他的很多作品，是直接提供给歌妓的。他仕途失意，便多出入于是市井里巷，混迹于秦楼楚馆，舞榭歌场，与乐妓乐工交往。对当时流行的音乐非常熟悉，加之他的非法功力，词在他手里，开始了新的倾向。柳永采用民间的曲调，大量写了篇幅长的慢词，适合演唱。柳永所作之词用语明白浅近，不避俚言俗语，有些部分还出现了口语化的特色，因而，在民间广为流传，叶梦得有过如下的记录：凡有井水饮处，即能歌柳词。可见柳永词的影响之大。

　　自元代开始，中国诗词的黄金时期逐渐过去，文学创作逐渐转移到戏曲等形式。曲，又称为词余、乐府。元曲包括散曲和杂剧。散曲兴起于金，兴盛于元，体式与词相近。特点是可以在字数定格外加衬字，较多使用口语。杂剧是元代的歌剧；散曲可以独立，同时又是构成元代歌剧的主要部份。

　　从某种意义上讲，曲是词的替身，无论从音乐的基础或是形式的构造上，都是从词演化出来的，而词本起 于民间，流传于歌女伶工之口，宜于歌唱。而作为词的替身的曲，随着时间的发展，曲调变得丰富，渐渐的形成一种与词不同的的体裁，成为一种继词而起的便于歌唱的新兴文学了。

　　广义上的诗歌，包括诗，词，曲等，这些创作形式，在内容以及自身的形式体裁上，各有特色。但是在和音乐的交流吸收进步中，所表现出来的相容性，是其他文学所不能达到的。，“诗歌”这个词语中本身就包含了“音乐”，也可得知，诗与音乐得密切关系。二者互相促进，互相补充，相互交融，像中国诗歌与音乐这样紧密地结合在一起，形成一种所谓的混合艺术，在世界文学史甚至世界音乐史上，不能不称之为一个奇观。

文学艺术形式按类别分，有大的两类：
文学形式：小说、散文、诗歌、报告文学、剧本、民间传说、寓言、笔记小说、野史、童话、对联、哲言、赋、骈文、小品文、文学批评、电影剧本
（主要四类：小说、诗歌、散文、戏剧（剧本））
艺术形式：文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影
（主要四类：绘画、雕塑、音乐、戏剧）
按表达方式有：
1.语言艺术：戏剧，诗歌，小说，散文
2.表演艺术：音乐，舞蹈
3.造型艺术：绘画，雕塑
4.综合艺术：戏剧，戏曲，曲艺，电影等

　　名称：敕勒歌
　　年代：南北朝
　　体裁：民歌
　　作者：乐府诗集
作品原文
　　敕勒歌
　　敕勒川①，阴山②下，
　　天似穹庐③，笼盖四野④。
　　天苍苍，野茫茫，
　　风吹草低见⑤牛羊。
注释译文
　　【注释】
　　①敕勒川――泛指敕勒族游牧的草原，大致在今内蒙古土默特旗一带。
　　②阴山――即阴山山脉，今在内蒙古自治区中部，东西走向。
　　③穹（qióng）庐――游牧人住的圆顶毡帐。
④野――在这里应读为yǎ。
　　⑤读 xiàn，呈现、出现。
　　【译文】
　　阴山脚下有敕勒族生活的大平原。
　　敕勒川的天空四面与大地相连，
　　看起来好像牧民们的毡帐一般。
　　蓝天下的草原翻滚着绿色的波澜，
　　那风吹草低处有一群群的牛羊时隐时现。

《敕勒歌》
南北朝：乐府诗集
敕勒川，阴山下。天似穹庐，笼盖四野。
天苍苍，野茫茫。风吹草低见牛羊。
译文：
阴山脚下有敕勒族生活的大平原。敕勒川的天空与大地相连，看起来好像牧民们居住的毡帐一般。
蓝天下的草原都翻滚着绿色的波澜，那风吹到草低处，有一群群的牛羊时隐时现。

扩展资料：
写作背景：
《敕勒歌》的诞生时代，正是我国历史上南北朝时的北朝时期。由于漠南地区当时主要是敕勒人聚居的地方，他们把漠南一带成为“敕勒川”。著名的《敕勒歌》，是北齐时敕勒人的鲜卑语的牧歌，后被翻译成汉语。
这是一首敕勒人唱的民歌，是由鲜卑语译成汉语的。它歌唱了大草原的景色和游牧民族的生活。
开头两句“敕勒川，阴山下”，交代敕勒川位于高耸云霄的阴山脚下，将草原的背景衬托得十分雄伟。
后两句“天似穹庐，笼盖四野”，敕勒族人用自己生活中的“穹庐”作比喻，说天空如毡制的圆顶大帐篷，盖住了草原的四面八方，以此来形容极目远望，天野相接，无比壮阔的景象。